Recent reviews by Bernard "Hate" Moraes

Olha, eu queria MUITO ter gostado desse jogo, MUITO ter visto o que diversas pessoas veem nele, principalmente o grande publico brasileiro que ele tem.

MAS, para mim foi um PORRE! x_x'

Olha que não sou de DROPAR jogos... mas, esse não me prendem em nenhum momento ou me fez querer "enganjar" na sua narrativa ou etc.

para nao dizer que foi um desastre... a trilha sonora e muito boa, muito mesmo.

E por mim.. volta ao titulo da analise: O que era para ser BOM, EMBLEMÁTICO, INCRÍVEL, SUEPREENDENTE... Não foi. =T

E um grande VAI TOMAR NO KU para o senhor Toby Fox pelas tretas que ele se envolveu ai recentemente com opiniões merd-as relacionada a tradução para esse seu joguinho.

Raider Kid and the Ruby Chest - Uma grata surpresa vinda do cenário Brasileiro

Pontos Positivos

1. Visual Nostálgico e Pixel Art Competente

O jogo acerta em cheio na proposta de emular os clássicos de Game Boy Color. A paleta de cores é limitada, mas muito bem escolhida, trazendo aquela sensação gostosa de estar jogando um cartucho perdido dos anos 90.

2. Trilha Sonora 8-Bit

A música foi um dos grandes destaques para mim. Ela não é apenas uma coisa "genérica". as composições são cativantes e grudam na cabeça, ajudando a manter o ritmo da exploração e das fases de plataforma.

3. Progressão Clara (Estilo Metroidvania)

Você vai desbloqueando novas habilidades (escalada em paredes, nadar, etc) que te permitem voltar em áreas anteriores para abrir novos caminhos.

Pontos Negativos

1. Curta Duração e Falta de Conteúdo Extra

2. Dificuldade Inconsistente

O jogo é, na maior parte, bem fácil. No entanto, alguns picos de dificuldade aparecem do nada em seções de plataforma com espinhos.

4. Combate Monótono.

5. Alguns itens são pegos de formas bem mal intuitivas: Ex - Não tem nada que demonstre que voce agachar passa por baixo de espinhos e para chegar em certas plataformas mais antas tem que usar o especial do martelo.

E por fim... Vale a Pena?

Talvez sim, se voce:

Se és fã de Game Boy e sente falta da estética daquele portátil, quer um jogo para relaxar em uma tarde sem compromisso e gosta de colecionáveis e de explorar cada cantinho do mapa.

Talvez não, se voce:

Espera um Metroidvania grande e complexo (tipo Hollow Knight, Blasphemous ou Castlevania).

Se importa muito com a relação custo x horas de jogo.

Particularmente achei um jogo bem honesto, bem polido, mas que deixa um gostinho de "quero mais" no final. É uma ótima porta de entrada para quem nunca jogaram um jogo de plataforma 2D clássico.

Lembrando que também e de um grupo brasileiro e que é sempre bom ajudar a galera do nosso País caso se interessem. =)

Ainda estou incrédulo com tamanha qualidade entregue nessa demonstração de umas 2 horas de duração e no final aparecem mais coisas que eles estão pretendendo entregar para o jogo base completo... dito isso:

Produção Artística Excepcional

Estilo de Animação hand-drawn (desenhada à mão) quadro a quadro.

Resulta em visuais únicos, fluidos e sem reutilização de cenários. Cada local e personagem é meticulosamente desenhado... Provável que os 90 minutos já apresentem uma variedade impressionante de biomas e animações.

Design de Plataforma Refinado

Foco em precisão e improvisação, não em decoreba de sequências.

Elimina o "teste e erro" maçante comum no gênero. A dificuldade parece vir da criatividade e adaptação, não da memorização..

Estrutura de Exploração Recompensadora

A progressão é mais linear e focada.

Duração vs. Conteúdo

Entre os "90 minutos" é uma demo generosa. Porém, é preciso ver se essa amostra representa fielmente a variedade prometida (ou se concentra muito nos primeiros tutoriais).

E por fim...

A demonstração de "The Eternal Life of Goldman" parece extremamente promissora, especialmente para fãs de:

1- Arte em animação clássica (estilo de filmes da Don Bluth ou jogos como Hollow Knight e Cuphead, mas com identidade própria).

2- Plataforma precisos, mas não punitivos (mais próximo de Ori do que de Celeste por exemplo).

3- Narrativas sombrias e maduras dentro de um universo de contos de fadas.(isso me impressionou)

Dê uma chance se você e fã desses jogos que citei acima... garanto que não irão se arrepender. 😎

Cuphead: Quando a Arte, dificuldade e o desafio se encontram e se tornam uma Obra prima

Pontos Positivos (Jogo Base e DLC)

1. Animação e Estilo Visual Incomparáveis

O ponto mais unânime de todos os elogios é a qualidade artística. O jogo é inteiramente desenhado à MÃO...(Caso queiram mais detalhes, procurem por "A origem de Cuphead" no canal Save Manual no YouTube)

A animação é fluida, detalhada, deslumbrante e uma obra de arte definitivamente. Ainda afirmo que a DLC elevou ainda mais o padrão, com animações superiores até mesmo ao chefe final do jogo base.

2. Trilha Sonora Vibrante

A música de big band/jazz orquestral composta por Kristofer Maddigan é tão icônica quanto os visuais.

O que falam: A trilha sonora é "perfeita tematicamente" e combina perfeitamente com a estética retrô, criando uma atmosfera única .

3. Jogabilidade Precisa e Desafiadora.

Apesar da dificuldade alta, a maioria concorda que os controles são "apertados" e que a culpa por morrer geralmente É SUA, não do jogo. jjjkkk

A sensação de superação é imensa. A cada derrota, você aprende os padrões do chefe, e a vitória se torna extremamente recompensadora.

4. Variedade de Armas e amuletos

O jogo oferece um arsenal diversificado que permite ao jogador adaptar sua estratégia para cada chefe, aumentando a profundidade da jogatina.

5. DLC: Ms. Chalice (The Delicious Last Course)

A DLC é frequentemente citada como um dos melhores conteúdos adicionais já feitos...

Nova Personagem (Ms. Chalice): Ela não é apenas uma skin. Ela possui um movimentos completamente novo (duplo pulo, rolamento invencível, parry dash), o que muda drasticamente a forma de jogar e revisitar o jogo base.

Pontos Negativos (Jogo Base e DLC)

1. Dificuldade pode ser Excludente.

Embora seja um ponto positivo para fãs de "souls-like" e "bullet hell", para muitos a dificuldade é um grande obstáculo.

Pode ser visto como um jogo é excessivamente punitivo... torna o jogo inacessível não só para quem não tem tempo, mas também para quem simplesmente não tem habilidade suficiente

Já as fases de plataforma podem ser vistas como "chatas" ou inferiores em comparação com o design genial dos chefes.

E por fim...

Cuphead é um fenômeno. Ele é um deleite de animação e áudio, que infelizmente (ou felizmente, dependendo do gosto) vem embalado em uma dificuldade que remete aos Arcades clássicos.

E bom para quem é? Jogadores que buscam um desafio técnico, apreciam arte 2D de altíssima qualidade e não se importam em repetir a mesma fase 50 vezes para aprender os padrões.

E ruim para quem não é? Pessoas com pouco tempo para jogar, que se frustram facilmente com dificuldade alta ou que preferem experiências mais casuais.

Quanto à DLC: Se você gostou do jogo base, compre a DLC imediatamente. Ela é um dos ápices do design do jogo. Se você achou o jogo base muito difícil, a DLC pode amenizar isso (apesar da Ms. Chalice ajudar um pouco), mas o padrão de qualidade permanece altíssimo.

=)

Deedlit in Wonder Labyrinth- É um jogo que chega com uma mistura inusitada e com a missão dupla de agradar aos fãs da clássica série de light novels/anime Record of Lodoss War e aos amantes do gênero Metroidvania.


Jogabilidade Fluida e Precisa:

Achei o combate um dos pontos altos do jogo. A movimentação de Deedlit é extremamente ágil, e o sistema de armas (espadas, arcos e lanças, etc) é variado e responsivo. A mecânica principal envolve alternar entre os elementos de fogo e vento para causar dano eficiente em inimigos (que possuem fraquezas elementares) e, mais importante, para absorver ataques inimigos do elemento oposto, recuperando vida. Isso cria um fluxo de combate dinâmico e tático que para mim não ficou enjoativo.

Arte e Trilha Sonora Encantadoras:

Visualmente, o jogo excelente. O estilo pixel art da equipe é primoroso, com cenários detalhados, animações de personagens muito fluidas e efeitos de partículas bonitos. A direção de arte captura perfeitamente a essência fantástica do Anime.

A trilha sonora, repleta de arranjos nostálgicos da obra original, é um presente para os fãs e cria uma atmosfera imersiva mesmo para quem não conhece a franquia.

Level Design Inteligente:

Os cenários são bem construídos, com salas interconectadas de forma lógica. A exploração é recompensadora, e as habilidades elementares (fogo e vento) funcionam como as clássicas "habilidades de progressão" do gênero, abrindo novos caminhos de forma satisfatória à medida que você avança. O jogo também oferece um bom número de segredos e itens colecionáveis.

Uma bela Homenagem aos Fãs:

Para quem cresceu assistindo ao Anime ou lendo as Novels, o jogo é um prato cheio. A presença dos personagens icônicos e a exploração de elementos da rica mitologia de Lodoss são inseridas de forma orgânica na narrativa do labirinto, criando uma ponte interessante com o material original.


Duração e Curva de Dificuldade:

Eu só vou salientar esse ponto e que pode ser para alguns... para mim nao foi taaaanto assim. O principal ponto negativo pode ser é a DURAÇÃO. A campanha principal pode ser concluída em cerca de 5 a 7 horas, o que pode parecer curto, especialmente para o preço cheio.

Além disso, a dificuldade é um tanto Irregular: o jogo começou desafiador, mas conforme fui adquirindo e passei a entender o sistema Elemental, a segunda metade se torna consideravelmente mais fácil, diminuindo a tensão.

E por fim... Vale a Pena?

👉 Sim, definitivamente vale a pena. 👈

Se você é fã de Record of Lodoss War, esta é uma experiência obrigatória e um tributo feito com muito carinho.

Se você é um entusiasta de Metroidvanias que busca um jogo com combate refinado, visual deslumbrante e progressão sólida, também encontrará muito o que aproveitar.

Jogadores que buscam uma experiência longa e épica, com uma narrativa profunda, podem se sentir insatisfeitos com a duração e a simplicidade da história.

Deedlit in Wonder Labyrinth é como uma refeição deliciosa, mas de tamanho reduzido: a qualidade dos ingredientes é altíssima, o sabor é memorável, mas você termina desejando um pouco mais. É uma excelente aventura que acerta em cheio no combate e na arte.

Para mim, foi uma grata surpresa além de bem satisfatório... vale a pena conferir. =)

Que loucura esta essa versão... e olha que não sou reclamar dessas coisas =T

Eu ja estava bolando uma análise rápida... mas, para nao ser injusto eu fui ler as que ja tinham postado e achei incrível como já tinham a mesma ideia que eu...

". O jogo continua com Launcher (POR QUE MEU DEOS?????)
. O launcher tem som do FF8(Essa foi de fwder)
. Removeram opção widescreen
. Removeram opções gráficas
. Em batalha ta rodando no dobro de FPS, e isso faz o jogo rodar no dobro da velocidade, o que alem de ficar meio estranho, tambem aumenta um pouco a dificuldade ja que vc tem menos tempo pra escolher suas skills MESMO ESTANDO NO MODO "ESPERA"
. Não é possível cortar as cutscenes que vc já assistiu e nem acelerar.
. Requisitos de sistemas.. 8 GIGAS DE RAM ??? JKJJKKKKKKKKKKKKKKK"

Nem vou me alongar mais... e agradeço aos Br que analisaram antes de mim ajudando nessa aqui...

quem tiver a versão anterior... continuem nela. essa aqui, só quando tiver uns 5 reais.

Blasphemous 2 - E essa controversa "DLC Mea Culpa", hein? 🤔🤔

Antes, eu queria salientar alguns pontos...

Lado bom - Dá para reaproveitar o Save da sua primeira jogatina caso voce compre a DLC. Um guia bem legal que acompanhei: NeatPick no Youtube

Lado ruim - Você vai ter que REAPRENDER a jogar novamente... como foi no meu caso. não lembrava de mais nada!

Dito isso... o que C4RALH*S é essa DLC?

Mea Culpa é uma expansão PAGA que traz de volta a icônica espada do primeiro jogo entre outras novidades como novos chefes, missões, itens e um final alternativo.

✅ Pontos Positivos:

1- Cenários novos
2- Musicas novas
3- Habilidades, itens, etc.
4- Uma narrativa extra baseada na icônica arma do jogo.

❌ Pontos Negativos:

1- Conteudo PAGO com POUQUÍSSIMAS coisas que pode-se dizer que não valem a pena o investimento.

2- A forma como a DLC se integra ao mapa existente é seu principal ponto fraco. Para progredir, é necessário realizar um backtracking (revisitar áreas antigas) que pode ser confuso e frustrante, especialmente para quem já havia completado o jogo antes(No meu caso)

3- Duração Curta e Inimigos Repetitivos: Considerando apenas o conteúdo pago, a expansão é curta (cerca de 3 a 4 horas) e apresenta poucos tipos de inimigos novos.

4- Progressão completamente confusa: Algumas quests, especialmente a principal para obter a espada, são muito obscuras, nos forçando a consultar um guia para prosseguir.

5- Novas Conquistas em DLC: E um dos pontos que me incomoda bastante em certos jogos... vocêe OBRIGADO a comprar a DLC caso queira fazer 100% das conquistas tanto aqui na Steam quanto nos consoles.

e ai... vale a pena o investimento?

Você é um fã incondicional da série e deseja mais desculpas para revisitar o mundo de Cvstodia.

Você está começando o jogo agora: A DLC se integra melhor à campanha principal, proporcionando uma experiência mais fluida e completa.

Pode não valer a pena se...

Você já completou o jogo e busca apenas conteúdo inédito e direto: Pode se frustrar com o backtracking confuso e a duração curta do conteúdo PAGO

Na minha visão, o valor atual cobrado (cerca de R$ 45,99) é alto em proporção ao conteúdo novo oferecido, especialmente comparado aos DLCs GRATUITOS do primeiro jogo.

Espere o menor valor possível que aparecer... no caso, paguei 15 reais.

Em resumo, Mea Culpa é uma expansão de qualidade duvidosa que melhora Blasphemous 2, mas peca na sua integração ao jogo base.

Sabe aquela celebre frase: Não fede e nem cheira? Pois é.. dai, fica ao seu criterio agora. =D

Procurei fazer 100% nos 3 justamente para poder falar com bastante ênfase de cada um... em resumo: O Trio de Ouro do Nintendo DS 🤌

Do que se trata Dominus Collection?

A mais recente coletânea que reúne os três jogos da "Saga Dominus" de Castlevania, originalmente lançados para Nintendo DS:

Castlevania: Dawn of Sorrow (2005)

Castlevania: Portrait of Ruin (2006)

Castlevania: Order of Ecclesia (2008)

Esse trio representa um dos ápices do estilo "Metroidvania" 2D da era DS, com foco em exploração, progressão não-linear e elementos de RPG.

✅ PRÓS

1. Jogabilidade refinada e diversificada.

Dawn of Sorrow: Sistema de almas e crafting, sequência direta de Aria of Sorrow.

Portrait of Ruin: Dupla de protagonistas (Jonathan & Charlotte) com troca em tempo real e portais temáticos.

Order of Ecclesia: Sistema de glifhos, desafio elevado e estrutura mais fragmentada/exploratória.

2. Conteúdo bem robusto.

- Média de 10–15 horas por campanha principal + modos extras (Boss Rush, personagens desbloqueáveis, New Game+).

- Diversas artes originais, de fãs, trilha sonora e até mesmo um REMAKE daquela desgraça chamada "Haunted Castle" lançado originalmente em 1986 para Arcade e olha... pensem em um remake excelente? grande surpresa da coletânea.

3. Qualidades técnicas preservadas

Emulação de alta resolução (supostamente... pois, acho que tem algo a mais ai. Nem parece ser jogos simplesmente emulados), sem lag ou problemas de "input lag"

Tela dupla do DS bem adaptada para "single-screen" (UI reorganizada).

❌ CONTRAS

1. Poucas opções de filtros gráficos ou personalização visual.

2. Texturas em sprites 2D não ganharam upscaling significativo.

E por fim... vale a pena o investimento?

Fãs de Metroidvania/retro game que nunca jogaram os títulos do DS.

Jogadores que buscam desafio bem dosado (especialmente Order of Ecclesia).

Pessoas que desejam jogar sem depender de hardware antigo (DS/3DS) ou emuladores não oficiais... e uma coletânea OBRIGATÓRIA!

Dominus Collection é uma portabilidade honesta, mas conservadora, que cumpre o papel de preservar três jogos excelentes em plataformas atuais... o valor dos jogos continua altíssimo.

Para o que entrega, achei o valor "aceitável"... ja que vem incluindo 4 jogos no total e com bastante conteudo extra.

caso esteja achando elevado... no exato momento que estou postando isso ele esta a 30% de desconto. Então, nao perca tempo. 😎👍

Rapaz.. quando eu vi o anuncio disso na epoca foi um misto de felicidade e nostalgia grande. ja que esse foi um dos RPG's que fizeram parte da minha vida de adolescente "Gamer" nas locadores do bairro onde eu morava. =]

Após finalizar ambos os jogos 100%... será que vale a pena o investimento total?

dito isso:

Desenvolvido pela Game Arts e publicada pela Working Designs no ocidente nos anos 1990. São considerados clássicos atemporais do JRPG, conhecidos por sua narrativa emocionante, personagens carismáticos e trilha sonora bem marcante. Essa coletânea traz esses jogos com melhorias técnicas, mas dentro de um contexto de relançamento moderno.


JOGOS ATEMPORAIS PRESERVADOS

1- Narrativas ricas e personagens carismáticos, com diálogos escritos com cuidado e respeito.

2- Sistema de combate por turnos acessível mas estratégico.

3- Trilha sonora icônica composta por Noriyuki Iwadare.

VALOR HISTÓRICO E NOSTALGIA

Inclui extras como artes conceituais, trilhas sonoras e talvez até as cenas de anime remasterizadas.

Chance de novas gerações jogarem títulos fundamentais do JRPG sem depender de hardware antigo ou emulação.

""MELHORIAS"" TÉCNICAS.

1- Resolução aumentada para telas modernas.

2- Carregamentos mais rápidos (se originalmente em CD).

3- Opção de aceleração da batalha no controles (comum em remasters modernos).

CONVENIÊNCIA

Dois jogos clássicos em um único pacote.


LOCALIZAÇÃO

pois é... NÃO TEM EM PT-BR. Só ai ja não valeria comprar. Porem, tem uma tradução feita por fãs disponível ai pelas internets. Porém, só o primeiro jogo foi traduzido... e não irei criticar o trabalho alheio.

FALTA DE MELHORIAS SUBSTANCIAIS

Muitas "coleções remasterizadas" são ports básicos em emuladores, sem repolimento de texturas, interfaces modernizadas ou QoL (Quality of Life)... Poderiam ter adicionado bem mais coisas.

PREÇO VS. CONTEÚDO

Pelo que entrega o valor pode ser considerado caro para jogos com 20-30 anos, a menos que os extras sejam significativos.

EXPERIÊNCIA "DE ÉPOCA"

Jogadores acostumados a JRPGs modernos (como Persona 5, Final Fantasy VII Remake) podem achar o ritmo lento, a aleatoriedade de encontros e a estrutura linear datadas.

E por fim...

LUNAR Remastered Collection é uma homenagem necessária a clássicos queridos, mas seu sucesso depende crucialmente da qualidade técnica do port e de quais versões dos jogos foram incluídas.

Minha Recomendação: Jogue o primeiro na versão Lunar: Silver Star Harmony do PSP. Facilmente Emulavel até aqui mesmo pelo RetroArch via Steam. Já o segundo, a melhor versão seria a dessa coletanea mesmo. Mas, o primeiro dessa coletânea tem tradução... ja a de PSP, não.

Em uma promoção abaixo dos 100 reais vale bastante. ah preço cheio, não!

mas, ao menos para mim valeu a pena revisitar esse clássico dos J-Rpgs. =)

Neon Inferno: Quando uma Homenagem ao passado cria um BAITA Jogo do Futuro

Introdução: Acho que após quase 9 horas de jogatina e fazendo os 100%, creio que já dá para analisar bem esse ABSURDO de jogo que nos foi entregue pela Zenovia Interactive desde o EXCELENTE Steel Assault de 2021.

🎮 Pontos Altos

Estética Gráfica

O jogo é um show visual. A paleta de cores Neon sobre fundos escuros cria um contraste vibrante que gruda os olhos na tela. Não é só estilo: o design de luzes e partículas ajuda na jogabilidade, indicando caminhos, inimigos e perigos.

Trilha Sonora Imersiva e Frenética

A sinfonia de synthwave, Eletro, e retrowave e Heavy Metal não é apenas um pano de fundo... E o coração do jogo. As batidas são perfeitamente sincronizadas com os ritmos de combate, criando uma sensação de fluxo que é viciante. Você se pega se movendo no ritmo da música PRINCIPALMENTE nos temas de Chefes que e até difícil se segurar na cadeira... PEDRADA ATRÁS DE PEDRADA! 🤟😈🤘

Jogabilidade fluída e Satisfatória

A jogabilidade é um dos maiores trunfos. Os controles são responsivos e a sensação de impacto ao eliminar inimigos é extremamente gratificante. A progressão de armas e habilidades, embora simples, oferece uma curva de poder que mantém você engajado e feliz quando vê os danos.

Loop de Jogo

Sabem aquele clássico "só mais uma tentativa"? Ao menos para mim esteve presente em força total. As fases garantem que cada partida seja uma experiência única, desafiando você a superar seu próprio recorde.

Pontos Baixos

Repetitividade... talvez?

Apesar do loop viciante, o jogo "sofre" com a falta de variedade a longo prazo. Após algumas horas, você basicamente já viu tudo que o jogo tem a oferecer em termos de inimigos, cenários e chefes. A motivação se torna puramente as conquistas, o que pode não ser suficiente para muitos.

Dito tudo isso acima... Vale a Pena Recomendar?

Neon Inferno é uma carta de amor aos clássicos do "Run n Gun" dos anos 80/90. Suas influências são claras e bem-executadas desde: SunsetRiders, Metal Slug, Wild Guns e até mesmo FILMES como Drive(2011) e o Anime Akira(1988) pela sua estética cyberpunk e uso de cores Neon.

Não é um jogo para todos, mas é uma JOIA ABSOLUTA para seu público-alvo... mesmo assim achei bem acessível para se divertir com duas pessoas. E para quem procura desafio vai ser um prato cheio de você procurar a fazer os 100%. E também achei um valor bem aceitável para o que entrega.

Se você:

Ama estética synthwave/cyberpunk, trilhas sonoras eletrizantes e empolgantes e também busca uma experiência de jogo frenética, viciante para sessões curtas e intensas... PEGUE SEM MEDO.

Agora se você:

Se cansa facilmente de jogos repetitivos, mesmo com loops viciantes, frenéticos e tem um orçamento limitado. Nesse caso, espere uma promoção. 👍

Que baita satisfação para mim como jogador desde os anos 80/90 ver que mesmo com toda essa gama de quererem tanto jogos realistas e graficamente absurdos... no fundo do túnel ainda tem grupos que entregam lindas joias que nem essa nos tempos atuais. =)